Ce projet unit deux voies qui n’en font qu’une : celle du chant sacré, et celle de la réflexion sur le fonctionnement de l’être humain. Que peut-on véritablement apporter aux êtres touchés par la musique s’ils ne savent ensuite pas où trouver des réponses à leurs questions ? … Le cœur, oui, mais jamais sans l’esprit ! Être ému ne suffit pas si l’on ne comprend pas ce que cet élan a réveillé en soi, ni quelles orientations intérieures cette expérience ouvre.

Ce projet cherche à ouvrir des chemins de beauté et de vérité à travers le chant et la parole, en unissant l’art et la pensée, le sensible et l’intelligible, le cœur et l’esprit.

Pour cela, deux chaînes complémentaires : la première dédiée au chant « coloratures au service du sacré », et la seconde, « Ombres et Lumières de l’Homme », aborde les dimensions psychologiques, philosophiques et théologiques des fonctionnements profonds de l’être humain. Pour toucher le cœur ET éclairer l’esprit !

🎶 Coloratures au service du sacré Ce projet de concert filmé prolonge le travail artistique mené depuis plusieurs années à travers les concerts Veniatis Caelesti, Sève de Colorature ou encore Immanens et Transcendens. Les affiches de ces concerts sont présentées ci-dessous.

L’une des originalités de notre travail réside dans l’intégration de coloratures au répertoire sacré, une recherche approfondie qui a conduit à la composition de pièces spécifiques (Salve Regina, Relly), ainsi qu’à l’aménagement d’œuvres existantes (Amen de Frazer).

Offrir l’occasion d’entendre des coloratures (ornements vocaux richement ornés ici dans le registre élevé) en dehors de l’opéra, notamment en église, où la résonance de la pierre transcende la voix, s’inscrit dans une approche qui nous est propre, et bien rarement proposée dans ce cadre, que vous pouvez écouter ici :

et ici :

C’est sous le nom d’Hannah Maria Relly qu’une chaîne regroupe les deux types de concerts, avec quelques extraits musicaux, interviews post-concerts, et où les vidéos professionnelles à venir visent à être diffusées.

Pour découvrir les témoignages post-concert sur les coloratures (2023) :

En France, il n’existe pas encore de véritable scène musicale pensée comme un univers céleste et lumineux à part entière.

Une scène capable de faire naître, par la pureté des chants et le choix de pièces lumineuses, une atmosphère éthérée qui élève les cœurs avec grâce et sérénité, tout en éveillant une aspiration profonde à la transcendance et à la paix intérieure.

Ce projet répond à ce manque en ouvrant un espace inédit : faire émerger une scène céleste où la musique devient expérience sensible, invitation à l’élévation de l’âme jusqu’à une transcendance intime.

Pour visionner les témoignages post-concert sur « la dimension onirique » de nos concerts (2022) :

Ce type d’espace n’existe pas encore en France, mais il existe à l’étranger (Libera au Royaume-Uni, Sissel en Norvège). Une telle initiative pourrait prendre son essor en France, avec sa singularité, si elle bénéficie de moyens adaptés.

D’abord, la réalisation d’un enregistrement vidéo d’une pièce, conçu comme une « vitrine », indispensable à la promotion d’un futur concert.

2️⃣ 1. Enregistrement préalable : vitrine sur les coloratures
Une pièce sera enregistrée en vidéo plusieurs mois avant le concert pour en faire la promotion et donner un aperçu de son univers.

2️⃣ 2. Captation lors du concert
Lors de cette soirée, trois pièces seront captées pour traduire pleinement l’ambition d’une scène française céleste et lumineuse. Ces enregistrements permettront de rendre compte de l’atmosphère unique recherchée : ils constitueront un support vivant et offriront visibilité, accessibilité, ainsi que de nouvelles opportunités de collaborations artistiques, contribuant au développement et au rayonnement du projet.

Comme le recrutement d’un grand nombre de musiciens pour chaque pièce serait trop coûteux (un orchestre complet n’est pas envisagé ici, tant sa mise en place représenterait un défi financier), seules trois pièces « fortes » ont été retenues avec, pour ces trois nouvelles pièces intégrées, des formations musicales plus élaborées que piano-voix. Le tout dernier palier de financement concerne précisément ces musiciens multiples car nous avons l’absolue nécessité d’assurer en priorité le clip publicitaire, le financement des cadreurs vidéo, de l’ingénieur du son et encore en amont du pianiste et de l’arrangeur musical! Notre choix est donc restreint quant à la répartition du financement : si ce palier n’est pas atteint, ces pièces seront travaillées dans un arrangement réduit (piano et synthé-pad), dispositif déjà utilisé pour les autres œuvres du concert.

Ces trois pièces « fortes » visent à être filmées (trois pièces volontairement différentes, ont été choisies afin d’offrir un aperçu équilibré : l’une centrée sur l’expression du chant, une autre sur la couleur du timbre, et la dernière sur les suraigus). Cela permettra de les partager avec le public absent et d’ouvrir à d’éventuelles collaborations professionnelles. Les autres pièces seront assurées de manière plus modeste, sans compromettre la qualité de l’ensemble.

Produire ce type d’événement dépasse la simple interprétation de quelques œuvres dans une ou deux églises: il s’agit d’une logistique complexe nécessitant l’accompagnement de professionnels qualifiés. Il ne serait pas souhaitable de reproduire ce qui a déjà été fait : un concert supplémentaire dont il ne resterait rien.

D’où l’importance d’un enregistrement professionnel des pièces sélectionnées : pour offrir au public français une expérience inédite et donner au projet une visibilité.

Cette mission est essentielle : faire résonner une transcendance « saine », celle dont l’Homme a soif mais que le monde moderne a perdue.

Ce qui est prévu : Programme prévisionnel du Concert
Période envisagée : fin 2026 – début 2027

Liste des pièces :
1. Salve Regina, Relly (Coloratures à Capella)
2. Pie Jesu, Lloyd Weber, Piano- voix
3. Maria Wiegenlied, Max Reger, Piano-voix
4. Le Rossignol et la Rose, Saint-Säens, Piano- voix
5. Bénédiction de Dieu dans la solitude, Liszt, S173/3, Piano.
6. Ave Maria dit de Caccini, Vavilov (arr. et formation : à déterminer).
7. Going Home, Antonín Dvořák (arr. et formation : à déterminer).
8. Ave Maris Stella, Liszt, s.506/R.195, Piano.
9. The Lord's Prayer (Notre Père), Albert Hay Malotte, (Arr. et formation : à déterminer).
10. In Lumine Cordis / A la lumière du Coeur (Assemblage : Relly, sur une musique de Craig Armstrong — A Time for Us (piano-voix).
11. Amen, Frazer (Pièce réarrangée et finalisée), Piano-voix

Découvrez 1 extrait ci-dessous de notre poème In Lumine Cordis, une Ôde à la Lumière, qui tisse une jonction subtile entre musique et intellect, entre le coeur et l'esprit :

L’équipe actuelle se compose d’un ingénieur du son, d’un infographiste (cf. affiches Concerts, visuels vidéo), un pianiste et d’un ou deux bénévoles, équipe de base stable, avec laquelle il est déjà possible de travailler.

Voici ici Éric, l’ingénieur du son qui collabore lors des projets de captation (par ex. Immanens et Transcendens), et qui témoigne ici au sujet du concert Sève de Colorature :

Afin de mener à bien la dimension musicale envisagée, il sera dorénavant nécessaire de faire appel à trois cadreurs, à un arrangeur musical, à au moins un technicien, ainsi qu’à des musiciens additionnels (6), en particulier pour les trois pièces sélectionnées.

❓ Que finance concrètement ce projet musical ?
• 1 clip musical (publicité « vitrine » avant concert)
• 1 grand concert
• 3 captations lors du concert

❓ Pourquoi un budget pour les arrangements et orchestrations ? Pour permettre au concert de déployer pleinement sa dimension éthérée et obtenir des arrangements spécifiques pour voix de soprano léger, nous avons besoin de réaliser les orchestrations de 3 pièces centrales du programme (Going Home, Dvořák ; Ave Maria, Caccini ; The Lord’s Prayer, Malotte), Montant : 2 050 €

Les pièces peuvent être réalisées en version musicale réduite. Mais selon le niveau de financement atteint, ces versions pourront prévoir une orchestration intégrant des musiciens supplémentaires (cf Palier 2).

❓ Pourquoi une captation vidéo avec prises de son ? (Pièce publicitaire + Captation concert)
Pour assurer la promotion du concert (en amont avec une pièce “publicitaire” de qualité professionnelle) et une diffusion durable du projet :
• captation vidéo d’une pièce musicale “vitrine” + montage post-production
• captation vidéo du concert + montage post-production
Montant : 3 500 €

• captation du son (2 jours - clip + concert)
  • montage audio de 4 pièces (4 demi-journées)
  • déplacements de l’ingénieur du son
  Montant : 3 300 €

❓ Que recouvre la logistique du concert ? La création d’une scène céleste et sacrée, incluant :
• location de piano
• communication (publicité)
• assurances
• droits Sacem
• matériel technique
Montant : 2 900 €

❓ Pourquoi un budget communication et infographisme ? Pour permettre au concert et aux vidéos d’exister réellement : • affiche
• flyers
• newsletters
• campagne publicitaire
Montant : 850 €

🔹 Quel est le montant du projet fondamental ?

PALIER 1 – Projet musical (Clip musical + Concert + Captation + Communication) 👉 13 700 €

❓ Que change le PALIER 2 ? L’ajout de 6 musiciens (formation dédiée pour 3 pièces centrales) : • cachets concert
• répétitions
• frais de déplacements
Montant : 3 300 €

❓ Pourquoi 1 100 € pour le pianiste et 3 300 € pour les 6 musiciens additionnels ? Parce que le pianiste assure l’enregistrement de la vitrine du projet et l’intégralité du concert, tandis que les six musiciens additionnels interviennent uniquement sur trois pièces du programme.

❓ Pourquoi ce second palier est-il essentiel ? Il assure la profondeur et la force artistique de trois pièces essentielles : sans ce renfort musical, leur intensité serait réduite. C’est ce palier qui peut donner plus de corps au projet et faire rayonner la scène céleste française. 💰 Montant total avec le palier 2 : 17 000 €

Ce que ce projet apporte :
• Un univers musical unique (Coloratures dans le sacré): une démonstration que l’art sacré peut trouver un éclat particulier dans la finesse technique propre aux coloratures : une discipline exigeante et subtile.
• Un travail axé sur la transcendance : une invitation à la contemplation à travers des œuvres sacrées « revisitées » pour voix hautes.
• Une scène céleste forte : qui fasse rayonner la musique sacrée française.

Pourquoi ce montant est vital ? Musicalement, il permet d’assurer une qualité professionnelle, seule à même de porter ce type d’esthétique (musicale) à une échelle large. Sans ces bases (enregistrements, images, structure technique), aucun rayonnement sérieux ne peut exister.

En parallèle de ce travail musical, un autre objectif est poursuivi: offrir à toute personne en recherche des repères solides en sciences humaines, afin de soutenir la construction intérieure de l’être humain, éléments précieux et en manque dans un monde dépourvu de balises.

Enseignante en psychologie clinique et psychopathologie durant des années, j’ai toujours regretté de ne pouvoir répondre à certains besoins humains, devant m’assigner à des contenus imposés. J’ai décidé de me consacrer à un besoin humain criant, que je perçois comme une mission essentielle : proposer des repères clairs, pour mieux se comprendre, moins se juger, et mieux comprendre autrui, afin de vivre plus harmonieusement.

Cette chaîne propose une meilleure compréhension du cœur profond de l’Homme et de sa vie intérieure. Elle explore ce dont on ne parle pas, pourtant déterminant dans nos choix et décisions : les zones d’ombres et de lumières de l’être humain.

Chaque capsule mobilise des apports de la psychologie, de la philosophie et de la théologie pour examiner les sujets sous différents angles. Les thèmes abordés dans le module 1 (10 à 12 capsules, hors capsules annexes) sont universels et accessibles à tous: liberté, identité, équilibre psychologique, sens de la vie, acceptation de soi, rapport au temps, vie intérieure… . Véritables miroirs des luttes intérieures et des tensions psychologiques que chacun peut traverser, ce premier module invite à une réflexion personnelle et offrent des repères pour mieux comprendre nos mécanismes et donner sens à l’expérience vécue.

Le deuxième module propose une approche de l’homme à partir des dimensions de l’âme, de l’esprit et du corps, en mettant en lumière leurs interactions et leur rôle dans l’unité de la personne. Enfin, le troisième module prolonge et approfondit certains thèmes d’exhortation déjà présents dans la soirée Immanens et transcendens, en s’adressant plus particulièrement aux chrétiens, tout en restant ouvert à tout chercheur de Dieu, attentif aux questions de sens, de transcendance et d’unification intérieure.

Ce projet est le fruit de quinze années de réflexion, guidé par une passion : la Vérité.

Il est envisagé de faire évoluer cette chaîne vers un format vidéo, avec l’intégration d’un jingle, d'une qualité audio améliorée, ce qui nécessitera davantage d’exigences matérielles et de compétences. Le mode vidéo présente un intérêt particulier, car il est reconnu que les contenus proposés sont mieux assimilés lorsque l’image du narrateur est vivante : les émotions associées au narratif se vivent et se partagent, devenant ainsi plus évocatrices pour l’auditeur. À terme, il est également souhaité de pouvoir ouvrir cet espace à des entretiens ou échanges avec des figures de la psychologie clinique, de la théologie ou de la philosophie, afin d’éclaircir certains points sur lesquels peu de réponses circulent encore ou qui demeurent des zones d’ombre.

Au-delà de cet aspect technique, l’objectif n’est pas de réserver cet espace aux seuls chrétiens, mais de construire également des ponts pour les personnes en recherche, afin qu'elles aient, elles aussi, accès à une saine transcendance et à l'apaisement intérieur qui en découle.

Vous pouvez accéder à la présentation de la chaîne (audio) ici :

Et écouter la première capsule (audio) ici :

Ce premier module, est voulu gratuit et accessible à tous. Cette capsule est accompagnée d’une capsule « Annexe » proposant en plus de la réflexion première, quelques stratégies cognitives pour avancer, disponible ici :

Besoins financiers chaîne vidéo “Ombres et Lumières de l’Homme”
Regard croisé (psychologie, philosophie, théologie) sur les dynamiques intérieures humaines.

Ce que la chaîne « Ombres et Lumières de l’Homme » apporte :
• Une meilleure compréhension de la vie intérieure et du cœur profond de l’Homme.
• Une prise de conscience de l’influence de cet espace psychique sur ses choix et sa perception du monde.
• Une exploration de la part d’ombre de l’Homme, rarement abordée.
• La capacité à identifier les risques dans ce qui peut sembler anodin.
Un sujet et une approche absents actuellement de l’offre existante, mais ô combien nécessaires pour les nouvelles générations et pour tous ceux qui souhaitent avancer dans leur chemin de vie.

Ces deux démarches se complètent : le chant sacré touche le cœur, la parole éclaire l’esprit, formant un véritable cheminement pour l’être.

Le projet se déploie en trois volets : 
• ️ Vitrine artistique : enregistrement professionnel d’une pièce avec caméraman, ingénieur du son et pianiste, pour promouvoir le concert et faire découvrir l‘ambiance musicale.
• 🎵 Concert : présenter trois pièces « phares » arrangées et captées pour offrir une scène française sacrée éthérée (The Lord's Prayer, Ave Maria, Going Home) et donner au style artistique proposé une visibilité ainsi que des supports ouvrant la voie à des collaborations et productions professionnelles futures.
• 🎬 Chaîne interdisciplinaire « Ombres et Lumières de l’Homme by HMR » : espace de réflexion et de construction intérieure pour éclairer le chemin de l’homme moderne.

⁕ Les initiales HMR correspondent à Hannah Maria Relly. Identité artistique sous laquelle des œuvres sont publiées.

En 2018, la création et l’organisation d’un premier concert marquent le lancement d’un travail de conception et de portage de projets menés de manière autonome. Ces réalisations ont impliqué la conception artistique, la coordination des intervenants, l’organisation logistique ainsi que la gestion complète du budget.

Entre 2018 et aujourd’hui, quatre concerts ont ainsi été conçus, organisés et financés personnellement. Un cinquième projet a été acquis en 2023 par la ville de Talant, séduite, selon ses propres termes, par la qualité de la soirée.

Tous ces projets ont demandé un engagement total et constant, assumé sans autre soutien que celui d’amis dévoués.

En 2024, un tournant décisif s’opère. L’organisation d’une journée scientifique en novembre marque l’aboutissement de plusieurs années de travail en psychologie clinique et psychopathologie, issus d’un parcours en recherche et en enseignement universitaire. De là s’impose un nouveau mouvement. Me consacrer pleinement à ce qui a émergé de quinze années de réflexion, traversées par une question persistante : Comment rendre l’homme solide intérieurement ? Comment l’aider à se construire, à se comprendre, à s’unifier ? Ce travail, issu d’une recherche personnelle de longue durée et d’un cheminement exigeant vers la vérité, est aujourd’hui prêt à être transmis.

Afin de pérenniser ces initiatives et de valoriser pleinement le temps, l’énergie et les ressources consacrés à ces deux formations particulièrement longues et exigeantes — scientifique et musicale (chacune de six années, dont l’une, musicale, a nécessité six années de déplacements, à la fois nationaux et internationaux)— un soutien matériel et technique est désormais indispensable pour répondre aux besoins en son, en image et assurer l'accompagnement comme la continuité de projets déjà opérationnels.

Le montant total du projet, incluant les frais de plateforme, s’élève à 25 757 €.

Ce que vous pouvez faire

Vous pouvez devenir acteur concret de ce projet, à l’instar d’un collaborateur technique en participant activement à sa réalisation et être promoteur de son succès, en permettant que les contenus et créations soient mis à disposition du public.